Naturalmente,
no es el único elemento pero, junto a la exposición y el enfoque, resulta
determinante. Para ayudarte a lograr una buena composición, existen unas reglas
de las que ahora te vamos a hablar. No de forma exhaustiva, por supuesto.
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| David Clode (Unplash) |
1.-
¿Cuál es el centro de interés?
Seguro
que, al disparar sabes lo que quieres mostrar. Pues, antes de hacerlo, de
disparar, tenlo en cuenta a la hora de encuadrar y de hacer que otro elementos
lleven luego la mirada allí. Porque, eso ya lo sabes, que sea el centro de
interés no significa que vaya a ocupar el centro de la foto.
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| John Chiness (Unplash) |
2.-
Evita “cargar” la foto
Ocurre
muchas veces que, ante un escenario bonito (casi en cualquier circunstancia)
tendemos a incluir muchos elementos en la toma. Hacerlo así va a tener una
consecuencia: que se perjudica el motivo principal y que no quedará claro qué
es lo que quieres mostrar. Usa la simplicidad.
(La del ejemplo, por cierto, es preciosa. Porque se sirve perfectamente de los colores)
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| Bryan García (Unplash) |
3.-
Las líneas, tus aliadas
Las
artes visuales siempre se han servido de ellas para dirigir la mirada del
espectador de un lugar a otro. Tanto las líneas verticales, como las
horizontales y las diagonales aportan significado a las imágenes. Especial
importancia tienen las convergentes que, entre otras funciones, aportan profundidad
a las fotos.
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| Fred Kearney (Unplash) |
4.-No
te olvides del flujo
El
flujo crea ilusión de movimiento (o de estatismo, claro) Se consigue con las
líneas que contiene tu imagen y es el desplazamiento de la vista, que puedes
controlar (es como si dijeras, quiero que veas esto primero y que tu vista
recorra mi foto de este modo concreto)
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| Wengang Zhai (Unplash) |
5.-
Controla los colores
Sírvete
de ellos en función de lo que desees conseguir. Como sabes, hay colores
calientes (rojo, naranja, amarillo…) y colores fríos (azul, verde, violeta…)
Éstos transmiten tranquilidad, aquéllos dinamismo. La utilización de unos u
otros, incluso su acertada combinación, resulta importantísima a la hora de
componer (y cuando de enviar sensaciones se trata)
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| Jen Theodore |
6.-
¿Tres mejor que dos?
De
hecho, existe una percepción especial de los números impares. Un solo elemento
puede transmitir soledad o aislamiento; dos, quizá muestran excesivo equilibrio
y estatismo. El uso de 3 elementos termina funcionando bastante bien para
determinar el centro de interés.
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| A. Zuhri (Unplash) |
Seguramente
has oído muchas veces hablar de esta regla. ¿Qué es? Fíjate, por ejemplo, en un
cuadro de pintura clásica. Si lo divides en cuadrículas de igual tamaño, en 3 x
3, las cuatro intersecciones de las cuadrículas del cuadro determinan los
puntos de interés. No es una regla inamovible u obligada, pero ayuda el
conocerla. Y utilizarla, claro.
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| Duncan Kidd (Unplash) |
8.-
Espacio vacío
Apoyar
el elemento central de la imagen en espacios vacíos, sin imagen, puede ayudarte
también en la composición. Suelen estar normalmente a un lado y aportan
sensación de soledad, aislamiento, calma… Tal vez no vayas a utilizar esta
técnica con frecuencia, pero es bueno que la conozcas.
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| Touann Gatouillat (Unplash) |
9.-
Tienes 3 dimensiones
Alto,
ancho y profundo. Y conviene que las conozcas bien, sobre todo el fondo, para que
puedas servirte de ellas. En las dos primeras no hace falta detenerse. El
fondo, sin embargo, es importante conocerlo y aplicar ese conocimiento. Es la
profundidad de campo (mayor o menos nitidez, según los diferentes planos), que
podrás controlar por medio de la apertura de diafragma.
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| Thais Cordeiro (Unplash) |
10.-
Existen enmarcados naturales
Y
son los que tienes en el entorno. Puertas, ventanas, arcos, puentes, ramas… te
pueden venir muy bien a la hora de centrar el interés del espectador,
haciéndolo coincidir más fácilmente con el tuyo.
